徐昭快速回忆自己的走位、台词，和徐铭生在剧中的呈现可以说是大差不差。徐铭生听了又问：“那你觉着自己演的是剧本里的少爷周萍，还是舞台上徐铭生扮演过的周萍？”

徐昭愣了，往台下看，同学们也是愣的。

“这是你表演上最大的问题，也是我们在座的每一位或多或少都存在的问题。”徐铭生看了他一眼，说着也看向底下的同学们，“《雷雨》是经典，几十年反复打磨，有演员现成的表演可借鉴，但这个度把握不好很容易变成模仿，甚至沦为偷懒。所以我需要你们忘掉旧《雷雨》，忘掉经验甚至是技术性的部分，一切复零。我需要你们重新解读这个剧本，像第一次与里面的角色相遇。你们不要把注意力过度集中在什么时候该有什么反应，那是排练后期自然形成的东西，我也会把控调度，你们现在只需要去投入你们的情感，诚恳的、真切的，破开禁锢。角色不是一成不变的，我希望你们能为这出戏赋予更多属于你们自己的东西。”

一番话听完，徐昭如醍醐灌顶，实验新剧之所以言“新”，要的就是破旧、破束缚，不被已有定义。作为演员，谁都想解放天性酣畅淋漓地演一场，谁都想形成原生的、具备个人特色的风格，可针对到《雷雨》，他又是真的茫然。

就如徐铭生所说，它太经典了，抛开前辈们的珠玉在前，要从零演绎周萍对徐昭也很有挑战性。周萍是懦弱、犹豫、不负责任的，个性几乎完全是他的反面，徐昭自觉和他天差地别，不知该如何进入人物。

台下的同学们也都怀着差不多的心思。之前练吐字形体，学的是基本功；排《杨柳北里》，学的是如何让人物真实。而到了看似最好演的《雷雨》，徐铭生却对他们提出最难的要求——

学“忘”。

为了一个“忘”字，学员班的同学们重新梳理剧情、解剖人物，徐铭生全程陪同，方程剧场的灯夜夜亮到很晚。在徐昭早出晚归的日子里，卫鹤清代完课也不急着走了，会在冰场和周翔说说话、找点活儿干，偶尔去看场舞台剧，再披着街灯的光晕回家。

到家里饭都是现成的，徐昭头天晚上备菜、第二天早上炒，放在冰箱热一下就是一顿。卫鹤清怕他辛苦，每天迷迷糊糊挂在身上拦着不让他做，然而被徐昭抱着拍两下他就又睡着了，再睁眼，香味已经满屋子都是。

还能怎么办？只好全都吃光，不叫徐昭给他养膘的心意浪费。

饭后是消食时光，卫鹤清捋着平坦的小腹站在垛墙前摆弄他的宝贝们，一面担心自己会不会长出圆肚子，一面在纸上记录日常。北城马上要供暖，暖气管道里不时滚过咕噜噜的水声，卫鹤清放下笔静静去听，心里安宁、幸福。

听上一会儿，楼下有了停车的动静。

卫鹤清跑到阳台看，再算着上楼时间跑到门口去等，徐昭一开门他就抱上去